Doucement le matin, pas trop vite non plus l'après-midi

Hier, chez Anne, on parlait de rouge.

Il y a deux semaines, chez Anna & Amylee, de Trender, tout était rouge.

Depuis deux mois, je cherche un collant rouge brique.

Depuis plus longtemps encore, je fais un tour régulier chez Lavieenrouge.

Je n'aurais su dire depuis quand je me serais bien vue rousse.

Pour illustrer ce billet, j'ai cherché des photos de chevelures rousses. Et c'est là que j'ai compris. Mon idéal de chevelure rousse m'arrive en direct de la fin du XIXe siècle. Mon premier livre d'art m'avait été offert par un ami qui, pour moi, avait choisi Klimt. Lequel a immortalisé bien des chevelures rousses.

Lequel n'a jamais cessé depuis de m'inspirer, notamment avec les Trois Ages de la Femme, tableau que j'ai choisi pour support de collage lors du dernier concours organisé par... Lavieenrouge.

Je suis allée voir mon Dictionnaire des Mots et Expressions de Couleur, Le Rouge, le grand frère du Rose, que j'avais évoqué alors que je me penchais sur mes envies de fuschia, ce que ça disait côté cheveux. Poil roux ou très gentil ou très méchant. Pas d'alternative. En général les roux ont mauvaise réputation. Quand poil roux a été fidèle, le diable est monté au ciel. Ou encore Barbe rousse, noir de chevelure est réputé faux par nature.

Bien, bien.

Quoiqu'il en soit, trop lisse, trop de longueur, trop d'épaisseur et surtout du pigment sombre en trop grand nombre : je n'ai pas le cheveu qui se prête facilement à Lavieenbouclesrousses.

Histoire d'oublier, je me suis offert un fer à onduler, pour au moins, de temps en temps, voir Lavieenbouclesbrunes.

 Et, quand même, un coup de Photoshop.

Il y a finalement eu une touche de couleur pour Noël dans mon sapin de Morticia Adams. Un crapaud en verre soufflé est venu tenir compagnie à mon oiseau-empaillé-qui-fait-peur.

Couronné, le crapaud à moi offert par L.

Un signe que je devrais peut-être me replonger fissa dans la Psychanalyse des contes de fée de Bettelheim ?

Avant de remettre la main sur ce bouquin, juste je voulais dire que je reviens demain. Avec le ELLE de la semaine.

Lorsque j'ai ici même présenté mon unique  Elan à ce jour réalisé à base de vieille chaussette, nouvelle occasion de déclarer mon admiration pour ses créations du Manoir des Enchaussettés, Véronique Lafont m'a repérée. Et m'a invitée, par commentaires interposés, à venir faire un tour au vernissage de son exposition nancéienne.

Comme l'année dernière à la même époque, elle présente en effet ses Créatures Consolantes à la librairie L'Autre Rive.

Lors de mon premier passage, j'y avais embarqué Radicelle, pour le déposer sous le sapin à l'intention de Bam-Lisa. Pas de nouveau pensionnaire dans mes bagages, cette fois, mais j'ai rencontré Véronique.

L'occasion de discuter chiffons et bouts de chaussettes avec celle qui utilise aussi pas mal de tissus réédités. En petites quantités, tant ses créatures patchwork sont un mix - toujours réussi - de motifs pas forcément faits pour se rencontrer.

Les détails sont soignés, jusqu'aux étiquettes qui, outre le nom du personnage, spécifient "baignade autorisée".

Chaque créature est unique, et chacun y voit un peu ce qu'il veut. Celle-ci est pour moi un cochon. Mais Nathalie y a par exemple vu un âne.

J'aime beaucoup l'idée de Créatures Consolantes de poche. Mais j'aime aussi beaucoup l'idée de Créatures Consolantes qui en imposent. A l'exemple de cette sorte de Géant Vert (je n'ai pas pensé à lui faire décliner son identité).

Les Créatures sont même allées se faire voir à Paris. Elles trônent actuellement en vitrine chez Bis Morgen, 17 rue des Quatre-Vents, dans le VIe. Mais on peut également les trouver ce week-end chez L'Art à la Page, 8, rue Amelot dans le XIe. Pour tout connaître des dates d'expo et des horaires d'ouverture, il y a le blog de Véronique. Et pour flâner et s'imprégner de son univers si perso, en créatures comme en peintures, il y a son site internet.

Enfin, et ce n'est pas une surprise tant leurs mondes me semblent faits pour s'accorder, Véronique Lafont a eu tout dernièrement les honneurs du magazine Milk !

Elle portait le perfecto Schott in utero, c'est à dire que c'est moi qui l'avais sur le dos (le perfecto) et désormais elle a le sien.

Elle m'a piqué ma veste d'écuyère.

Elle commente parfois ici sous le nom de Ptite girl.

Elle va finir par me piquer mon blog ? Non, en fait, elle vient de créer le sien, même si, pour des raisons de vie estudiantine, elle n'occupera les lieux que le week-end. Et elle m'a fait une proposition que je ne pouvais refuser tant c'était une bonne idée : elle rédigeait un billet pour mon blog, j'en rédigeais un pour le sien. En respectant la ligne éditoriale de l'une et de l'autre. Ici, elle cause chapeaux sous sa nouvelle identité de Bam-Lisa. Là-bas, je cause jouets.

Merci d'aller me lire chez elle. Merci de la lire chez moi. Et à vos commentaires, ici et là-bas !

PS : pour des raisons demeurées inexpliquées, je n'ai jamais pu mettre en ligne d'albums photos sur mon Hautetfort, ça buggue. Mes photos seront donc gracieusement hébergées chez Bam-Lisa. Parce que chez elle, tout est nickel. Voilà, je suis si fière de ma fille : aujourd'hui, je lui laisse la plume !

T'as ton chapeau ?

"Le chapeau, comme vous le savez mesdemoiselles, messieurs est un accessoire de mode que l'on porte sur la tête !"

D'un bout à l'autre du monde, à l'époque de l'Egypte des pharaons, en passant par Versailles et la Maison Blanche, le chapeau est l'affirmation du style et de l'élégance. Hommes comme femmes, ont porté cet accessoire à travers les époques et les styles. Pour désigner celui ci on utilise les synonymes coiffe ou parfois coiffure.Tout comme le vêtement, la nécessitéé de possession d'un chapeau a d'abord été de se protéger, puis, par la suite d'affirmer son statut social, pour devenir, finalement un accessoire de mode à part entière. L'apparition et le port d'un chapeau commence dès l'Antiquité. Au XVIII e siècle, bien qu'étant remplacé par de volumineuses perruques, le chapeau continue d'être, fidèlement, porté au bras des hommes...(comme avec le bicorne par exemple).

Retraçons l'histoire de quelques modèles !Au XVIIIe siècle le chapeau claque, mis au point par le Français, Gibus (entre autre l'inventeur du classeur à anneaux) voit le jour. Le chapeau claque est un haut de forme, qui s'aplatit et se relève à l'aide de ressorts. (photo) Dans les années 1840, le haut de forme passe d'un simple chapeau à la mode, à un véritable symbole de la condition sociale de l'homme bourgeois du XIXe siècle, sa hauteur et son allure imposante, confère une certaine élégance à l'homme qu'il fait paraître plus grand, donnant à symboliser la respectabilitéé, la richesse, l'issue d'un rang social élevé. A partir de 1870, les hauts de forme deviennent plus petits et sont parfois appelés tuyau de poêle. Aussi pendant une bonne partie du XIX, voyait on les haut de forme sur les têtes de tous les "gros bonnets". Ces "gros bonnets" représentant, les banquiers, les hommes d'affaires, hommes politiques, toute l'aristocratie et les dignitaires de la haute société. Pourtant d'après tous les critères le haut de forme est un chapeau absurde, aussi déplaisant qu'il est malcommode. Ah ces messieurs, voyez le mal qu'ils étaient prêts à se donner, pour être dans la quintessence de la hype de l'époque. Mais pourtant ce chapeau incommode, n'a pas empêché Fred Astaire de danser, virevolter en haut(e) forme.

Faites vous même vos chapeaux ! A la fin du XIX et au début du XXe, la plupart des femmes faisaient elles-mêmes leurs chapeaux. Les grands magasins avaient dans leur stock tout le nécessaire, dont elles pouvaient avoir besoin; allant des formes de base en feutre ou en paille aux toutes dernières nouveautés pour les garnir. Ces articles étaient fabriqués en série, ce qui permettait aux femmes disposant de revenus limités de changer de look à chaque saison, tout en dépensant des sommes modestes. Afin qu'elles soient au courant de la mode du moment, des journaux et des magazines illustrés donnaient des informations régulières de Paris, la capitale mondiale de la mode, accompagnés de dessins très précis représentant des modèles qui pouvaient être copiés et adaptés par les femmes.

Du côté de la mode féminine, à l'aube du XXe, avec la démocratisation de la voiture au départ non abritée, il était de gôut (surtout pour une question pratique) de porter de très longues et larges voilettes en crêpe de Chine ou en mousseline épinglées au chapeau. Les routes n'étaient pas toutes empierrées, et de ce fait les automobilistes en attrapaient la poussière. Les voilettes, arboraient des couleurs, beiges, crême, ou gris, afin de masquer cet accumulation de poussière.

Le chapeau melon évoque tout de suite la série télévisée britannique, devenue culte Chapeau melon et bottes du cuir. Mais aussi notre ami Chaplin, tournant en dérision la tenue des lords anglais, qu'il caricatura en portant un chapeau melon bosselé et incliné pour donner le ton des ses aventures burlesques. Malgré sa forme comique, le chapeau melon a longtemps été le principal accessoire de mode masculin symbolisant le pouvoir. Jusqu'au XXe siècle c'était la coiffure du financier et de l'homme d'affaires. Les surréalistes, tel René Magritte (Le Chef-d'oeuvre ou les Mystères de l'horizon peinte en 1955), y virent même dans ce chapeau melon, une dimension érotique, tout aussi bien sinistre.

Du côté des créateurs, Elsa Schiaparelli fut la modiste qui créa les chapeaux les plus insensés de Paris. Pendant les années 1930, ses collections atypiques furent rendues célébres. Beaucoup de grands couturiers avaient été influencés par leur solide amitiéavec les peintres. Elsa Schiaparelli, en amoureuse du surréalisme, créa avec Salvador Dali, des chapeaux à succès, le plus célèbre étant sans aucun doute celui qui avait la forme d'une chaussure. Repris par la suite sur la tête de la terrible mère du héros, dans le magnifique film Brazil de Terry Gilliam (Etats Unis 1985).

Dans les années 1990, les jeunes créateurs de New-York donnent un second souffle à la chapellerie, en fabriquant des chapeaux amusants ou désinvoltes, loufoques mais citadins... Aujourd'hui, Puma à lancé son chapeau, empruntant le même profil que les chaussures, la marque barrant le côté, avec un imprimé pied de poule bicolore.

C'est un peu la casquette du papy traditionnel revisitée façon chapeau mou, mais ça peut être rigolo suivant comment on le porte, et selon les vêtements avec lequel il est allié. Kangol, une marque appréciée aux Etats Unis et souvent portée par les rappeurs US, a su redonner un petit élan au couvre chef, en revisitant, casquette, bobs etc...

Reste un livre à porter comme un chapeau et dont sont tirées la plupart des images qui illustrent cette note : "Le chapeau et la mode" de Colin McDowell. Fascination Charme, Rang et Style, les Editions de l'Orxois. 1994. Je vous fait grâce de la petite photo d'accompagnement de la couv' qui est vraiment atroce, bien que le livre vaille vraiment le coup.

Et vous, le chapeau, qu'en pensez vous?